El concepto de cuerpo ha navegado por campos de acción que le conceden acepciones múltiples; sin embargo, no cabe duda, que éste es fuente primaria de la experiencia y establece contenidos de apropiación que generan inscripciones de representación de la realidad, revelándose como documento o texto físico, que reseña, narra, informa y escribe…
Todo en un movimiento continuo en el que la fuerza se transmuta en muchas posibilidades: es danza, cuerpo, escrito, mensaje de texto, crítica, sonrisa, viento, pálpito de corazón, blasfemia, todo aquello que se pueda imaginar como un conducto y, al tiempo, como sustancia-esencia que se transita a sí misma.
En su forma, en los pasos del bailarín, todo seguía siendo desacierto, escasez, imposibilidad, pero por un formidable empuje del ánimo, el espacio se vio de repente iluminado por una luz incomparable, y emergió el espíritu.
…la crítica como lectura de una obra, de sus aciertos, sus desajustes, sus posibilidades para potenciarse; la crítica como pieza estética que puede alcanzar la altura de la misma coreografía sobre la que está tratando; la crítica como canal (prescindible en todo caso) entre el lector-espectador y la obra…
Decididamente, la danza pasa por todos aquellos reductos espírituintestinales, es empujada, de arriba abajo, por lo que uno lee y come, por lo que uno ha admirado: cosas como piezas de teatro o muestras reales de afecto, por lo que uno ha vivido y hasta padecido…
Acaso la danza tenga la misma condición que tiene la risa, una mixtura indefinible de músculos y felicidad. Cuando una persona libera su risa, no hay un pequeño fragmento de felicidad que no acuda al rostro por un instante, que no se encarne entre los pómulos de tal manera que la emoción venga a ser la misma materia. Y cuando un estado del ánimo logra fundirse con el cuerpo, el tal estado emocional no puede existir sino en el ahora, dado que el cuerpo no puede vivir otros momentos que no sean los que pisa…
