Las obras que rondan por los escenarios
No sólo el título es sugestivo en esta obra. Presenciamos un juego que va de la interacción espontánea con el público y lo que está ensayado, estructurado, hecho una y otra vez. Y en esa interlocución se manifiesta abierta y descaradamente quién tiene el poder del juego. En esta primera función de Tumakat en el …
La música de Bach suena al fondo; la oscuridad se rompe con dos figuras que salen de cilindros de plástico a los extremos del escenario, y una figura travestida, sentada, desciende lentamente hacia el centro de la escena. Así comienza todo y quedan expuestos los elementos que dan forma a la pieza: la música barroca, …
Fue una experiencia en torno a la relación entre espacio y tiempo, entre imagen y movimiento. Sobre cómo, si abrazamos el mismo árbol, ocupamos el mismo espacio, adquirimos la misma postura y, entonces, se hace evidente que somos un mismo dibujo.
Y justo en el momento en que uno se pregunta de qué se trata el asunto, por qué nos han llevado allí para eso, hay una especie de explosión: es que aparece el cuerpo, y la sensualidad y la voracidad, y la piel y la piel. Kilómetros de piel, de un lado al otro del escenario; la piel en el pecho, en la espalda y en los pies; la piel del sexo, la de los costados, la que cubre las clavículas…
El Festival Impulsos inaugura su tercera versión con 16 bailarines en escena dirigidos por Rafael Palacios, director de la compañía de danza colombiana Sankofa; compañía que, desde 1997, viene proponiendo un trabajo artístico y coreográfico que vuelve a la raíz de la cultura afrocolombiana desde una perspectiva contemporánea. En esta ocasión, La ciudad de los …
“Cuando la generación desaparece, cuando el drama ha terminado, cuando el panorama de treinta años ha sido retirado en harapos del escenario del mundo, podemos preguntarnos qué ha sido de aquellos grandes, formidables e inmortales amores, de los amantes que despreciaban la condición mortal con ingenua credulidad; y no pueden mostrarnos más que unos versos …
La primera impresión que tuve al ver los cuerpos trabajando en la Fundación Teatro Odeón fue percibir un inquietante contraste. Las ruinas del antiguo Teatro Popular de Bogotá sirviendo como espacio para un arte como la danza, que se cimienta en el presente, en lo fugaz. La vida de la acción, la danza, ocurre en …
Érase una vez…, este pudiera ser el subtítulo para esta pieza, ya que surge de los discursos de las dos ejecutantes. Mezclando hechos y ficciones, construyen sus trayectorias amorosas con relación a la danza, pues se describe la relación con la misma como una pasión, como un elemento constitutivo fundamental de la historia personal; el …
Júbilo, éxtasis, fortaleza, instinto. Multitud de cuerpos que se desenvuelven con destreza y precisión. Música que golpea desde las entrañas –percusión, cuerdas minimalistas–. Lugar de confrontaciones, y también de diálogos corporales. Todo esto podemos decir en una primera apreciación de esta pieza, si solo nos atenemos a una sucinta enumeración de lo evidente –que no …
Un cuerpo pequeño, macizo y fuerte se dibuja mediante una tenue luz en el escenario, se insinúa apenas. El poder expresivo (o sugestivo) nacerá del movimiento, un fluir que nos remite a las contracciones de la mariposa en su capullo, al latir básico, vegetal y húmedo de la vida primigenia.
Ponerse la ropa, los interiores, la camisa, el pantalón, las medias, los zapatos es, cada día, una forma de afirmar la existencia, de responder una vez más a la tarea de estar vivo y de pregonar en silencio “soy”.
No es tanto que hablemos de la manera en que nos comportamos, sino que nos comportamos como dictan los impulsos. Entonces reviramos, nos empujamos y cantamos a gritos; terminamos en una montonera amorfa, unos encima de otros, y después de derrumbarnos cedemos a un chucu chucu cumbiero y sabrosón.
Cada movimiento, en los dedos de los pies, en los labios, en los hombros… cada gesto condensaba la fuerza total de la obra. Una vez tocó con la punta de su índice derecho el piso, y no hizo falta que repitiera esa mínima acción para que fuera memorable.
El trabajo artístico performativo de esta joven bailarina cautiva al espectador o por el contrario lo inquieta, al presenciarlo es difícil quedarse tranquilo. Su más reciente creación: Restrucciones, presentada en la sala 1 del Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá, en el marco del Encuentro Nacional de Artes Vivas 2011, …
Restrucción sin restricciones – Una página del diario de Rebeca Medina Leer más »
Nadie se conmueve. Nadie quiere ser conmovido. Ya nadie quiere imaginar. Ya nadie va al teatro. Nadie quiere volar. Nadie quiere ser libre. Nadie quiere entrar en otros mundo, como Alicia. En este momento nadie esta más confundido que usted.
